文 | 阑夕

5月6日，上映了13天的「复仇者联盟4」以全球21亿美元的成绩坐上了影史票房第二的位置，距头名「阿凡达」仅剩6亿美元的差距，而后者的导演詹姆斯·卡梅隆曾用自己的作品两度改写了好莱坞电影工业的面貌。

人们对于在漫威濒临破产时，决定聘请彼时处于职业生涯低谷的小罗伯特·唐尼，孤注一掷拍摄钢铁侠创造票房奇迹的故事耳熟能详，但许多人不知道的是，漫威在开启这段电影宇宙之前的几十年时间里已经做了无数次失败的尝试，而让漫改电影迟迟未能走向公众视野的原因，很大程度上受限于技术手段。

从默片到影音，从黑白到彩色，从卡梅隆到漫威，电影向世人展示了科技的发展给产业带来的无限可能。

如今，3D或VR技术开始变得无法满足娱乐产业日益高涨的需求，营造身临其境的观感效果并不能成为「沉浸式」概念的终点站，人们在享受作品的同时迫切地想要参与进去。

于是拥有互动元素的娱乐形式在近两年迎来了风口爆发，「底特律：成为人类」成为海内外现象级畅销作品，国产独立游戏「隐形守护者」登顶steam销量榜首，「恋与制作人」在社交平台上造势了一波又一波，就连Netflix也不只满足于年初「黑镜」的续集「潘达斯奈基」，接连将新一档「荒野求生」提上了日程……口碑与流量的双丰收，让市场呈现出一片欣欣向荣的气候。

继自制网剧、综艺和漫改作品后，在5月9日的爱奇艺世界大会智能视频科技论坛上，爱奇艺发布了全球首个互动视频标准（IVG），提供给创作者和行业从理念普及到制作方式等一系列指引，除此之外，爱奇艺还公布了与其配套的互动视频辅助制作工具平台（IVP）未来的计划，可谓方法论与工具一应俱全。

「瓜分蛋糕的前提是先将蛋糕做大」，浅显的道理却鲜少有它的践行者，显然，作为国内视频娱乐平台的主力军，以及一家「以科技创新为驱动的伟大娱乐公司」为愿景的企业，爱奇艺再一次走在了互动娱乐形式这条新赛道的最前端。

这刚好反驳了不少人对于国内视频平台有着像音乐行业同样的担忧——当竞争只剩下抢夺版权的资本游戏时，创新性的匮乏会使整个行业失去昔日活力，爱奇艺这种类似将产品「开源」的举措，在当下的环境里显得尤为难能可贵。

据2018年「中国互联网络发展状况统计报告」显示，国内通过移动端接入互联网的比例高达98.3%，轻量化意味着网络开始变得更具私密性和个人特征，在此背景下，人们的娱乐诉求自然会与日俱增，但技术如何与前者保持同一个步调？事实上，5G技术的商用落地对于整个移动互联网而言都是一项利好，而视频娱乐形式作为个中的最大受益者之一，爱奇艺选择在新事物尚未普及的阶段介入用户画像不仅具备了前瞻性，同时也在为行业探索技术革新后的边界所在。

VR行业在过往发展的几年间经历了数次泡沫聚散，导致这种现象的原因之一来自与其配套内容上的匮乏，而更多则是没有相应的技术为其护航，即便使用体验仍在不断更新，但受限于场景依然是它抹除不掉的痛点。

VR的困境极有可能随着5G商用落地重新散发活力，从这一点上可以看出，当一项技术无法给用户提供完善的使用场景以及革新体验，即使人们知道这项新事物可能会是未来的某种趋势，但当下的环境还是使它丧失了说服力。

对于爱奇艺而言，除了5G即将带来的风景外，如今不断完善的AI技术在爱奇艺旗下产品矩阵中同样在发挥着至关重要的作用。爱奇艺在智能视频科技论坛中提出，AI技术不仅服务于让产品准确触达用户——也就是内容分发——的目的，同时也是平台变现效率的关键。

5G+AI的场景与VR曾面临的窘迫极为相似，将技术建立在另一项技术的基础上，两者结合后才会拥有迸发出高于预期反应的可能性。

在论坛里一段简短的视频中，爱奇艺向现场展示了当影视涵盖互动元素后所带来的观感升级，没有人会在这个IP至上的时代拒绝参与其中的沉浸感，换言之，当「恋与制作人」不再局限于图片+语音，而是用可互动视频的形式出现在公众视野里时，它的流量与吸金能力将会比现在更富想象力。

用爱奇艺创始人、CEO龚宇的话来说，「用户永远希望更沉浸、更有趣地消费视频内容」。而在涉猎漫画、文学和视频等内容形态后再融入「互动」元素，爱奇艺与全景娱乐平台的距离从未像如今这样近在咫尺。

今年是一些海外影视IP丰收的一年，「复仇者联盟」、「权力的游戏」等作品都在相继迎来自己的终章。不得不承认，我们虽然秉持着「文化输出」的美好愿景，但在内容创作上仍有很长的一段路要走。

但就像开头所说的故事一样，内容的相对匮乏并不是让科技革新停下脚步的理由，无论最终结果如何，爱奇艺如今正手握着视频「互动」这把通往下一个阶段的钥匙。

维克多·弗兰克尔说过：「在任何一种情况下，人们都还有最后一种自由——选择态度的自由。」

说到底，让用户掌握选择剧情发展的权力，或许是验证「以用户为中心」的又一种手段，内容即产品，选择即投票，这话一定没错。